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Descriptions des classes

Les cours en un coup d'œil :

Impulsion :   Ruth Douthwright (Canada)

rythmes, pas, gestes, sons, chansons, sens

Abieié :   Irineu Nogueira (Brésil / Allemagne)

régénération, perception, interne, externe, ancêtres

Ecological Bodying:   Kevin O'Connor (Canada)

fascia, biomatrice, sensorium, pratique somatique

Musicalité du mouvement :   Alysson Bruno (Brésil)

Orixás, symbologie, musique, danse, histoire

Togethering - Sweet Labor Art Practices :   Kevin  & Ruth (Canada)

improvisation, écoute, enchevêtrement, imaginaires éco-somatiques

Expériences Dynamiques : Camila Seeger (Chili / Brésil)

perception, espace-temps, jeu, mouvement dynamique

Nous nous réunissons pour explorer de nouvelles et anciennes façons d'être en relation avec soi, la communauté et notre environnement.

 

Les fils conducteurs de la retraite incluent des séquences de mouvements, des partitions d'improvisation, des lignées de danse et de rythme et des processus co-créatifs. 

Tous les membres du corps professoral sont très expérimentés à travailler avec des groupes qui ont un large éventail de compétences et d'horizons. Chaque classe est expérientielle, basée sur le corps et sensible aux besoins du groupe et de l'individu.

C'est plus qu'une formation, bien que nous acquérions certainement de nouvelles compétences. Il s'agit de percevoir et de créer des liens entre les éléments ; la relation des parties à un tout désordonné et prolifique; et une réunion synergique offrant une expérience transformatrice et édifiante.

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Pulse

Ruth Douthwright

Dans cet atelier, nous pratiquons un large éventail de rythmes, de pas, de gestes, de qualités de mouvement, de sons, de chansons et de formations spatiales inspirés des danses folkloriques d'Europe de l'Est que Ruth a apprises au fil de nombreuses années. Ces danses peuvent offrir de nombreuses façons d'engager nos sens, le temps et l'espace, en s'emmêlant différemment et ensemble. Le processus d'apprentissage et de pratique des danses et des chansons d'autres époques et d'autres lieux offre une multitude de nouvelles expériences et d'autres façons d'apprendre à connaître ces pratiques particulières de danse et de fabrication du monde.

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Abieié

Irineu Nogueira

Depuis plus de 15 ans, Irineu développe son propre langage de la danse dans le monde entier. Abieié signifie régénération dans la langue yorùbá du Nigeria. Irineu expérimente sous une forme contemporaine les styles de danse brésilienne avec des expressions de rythmes africains. À travers les mouvements et le vocabulaire musical, accompagnés de percussions en direct avec Alysson Bruno, Irineu entend éveiller un dialogue dans l'expérience entre la perception interne (ancestrale) et externe (monde actuel) à travers la danse, mélangeant les formes traditionnelles du mouvement africain avec les styles de danse modernes. Cela passe par l'écoute, l'attention et la perception - générant une connexion entre le monde interne et le monde externe. Diffuser de bonnes vibrations où l'on explore différentes histoires. Alors, la perception de la danse intérieure devient une impulsion pour le mouvement extérieur et donc visible. Enfin, cette connexion est renforcée par l'écoute de la musique et du rythme et cela devient l'expression de la danse - le potentiel de se développer en une chorégraphie.

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Ecological Bodying

Kevin O'Connor

Dans cet atelier, nous dansons avec le fascia, bougeant et nous différenciant par ses possibilités génératives. Le fascia est souvent appelé tissu conjonctif et considéré comme simplement enveloppant les muscles. Mais c'est aussi un organe sensoriel actif, intelligent et communicant qui enveloppe, imprègne et constitue le corps. En tant que «tissu» de notre forme, il déplace notre perspective d'un corps composé de parties à l'intégralité de l'architecture qui les maintient ensemble. Le fascia peut être décrit comme une biomatrice qui entoure tout dans notre corps, relie tout, et pourtant, paradoxalement, clive et sépare tout. Le fascia n'est pas une chose. L'ensemble émergent de revendications anatomiques sur le fascia s'étend entre les communautés de biologistes, de massothérapeutes, de médecins, d'anatomistes et de pathologistes ainsi que de praticiens somatiques et de danseurs. Nous danserons et nous laisserons émouvoir par des métaphores, des images, des modèles, des recherches scientifiques et des pratiques somatiques cultivées en relation avec les fascias. Nous explorons comment ce que j'appelle le « fascia de notation » modifie notre sensorium et nous émeut potentiellement de nouvelles manières. Nous essayons, expérimentons et nous nous plaçons au milieu de cette nouvelle forme d'incarnation expérimentale en cours de réalisation.

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Musicalité du mouvement

Alysson Bruno

Une pratique corporelle dans le but de relier la symbologie des danses des Orixás à leur musicalité, créant une communication entre la musique et la danse, afin de raconter une histoire avec les mouvements.

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Togethering: Sweet Labour Art Practices

Ruth & Kevin 

Ce cours peut inclure : danser avec fascia, danses sociales et folkloriques, improvisation de danse, créer des imaginaires éco-somatiques, travailler avec des objets, danser avec des ancêtres, situer des pratiques de narration, et pas seulement, tissés ensemble dans un tout désordonné. Ces pratiques émergent de 15 ans de collaborations artistiques communautaires le long de la rivière polluée D'eshkin zibi dans ce qu'on appelle maintenant London, Ontario, Canada. Comment ces expériences de répétition collaboratives pourraient-elles nous permettre de pratiquer le « ensemble » à travers des capacités sensorielles radicalement différentes. Un élément clé de ce travail demandera comment les pratiques d'improvisation de la danse peuvent offrir différentes méthodes pour écouter sans comprendre et cultiver la capacité de réponse à nos enchevêtrements écologiques avec les autres.

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Expériences dynamiques

Camila Seeger

A somatic experience into dynamic motion. The body into space presents movement and opens the perception of the body into space. A class to observe and practice connections between the parasympathetic nervous system and the dynamic motion that offers us space-time and a huge spectrum of intensities to play with. How do we move dynamically without losing relaxation?

Exemple d'horaire

sous réserve de modifications

Les cours quotidiens proposent de l'improvisation, des pratiques somatiques, des échanges culturels et un processus créatif. C'est un temps et un espace pour se connecter avec soi, les autres et notre environnement naturel.

9h00 - 

9h15

Ouverture quotidienne

9h15 -

11h15

Cours en studio

11h15 -

14h30

Pause déjeuner

14h30 -

16h00

Classe dans la nature

16h00 -

16h15

Pause & goûter

16h15 -

18h15

Séance de co-création

18h15 -

18h30

Fermeture quotidienne

18h30 - 

Dîner et temps libre

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